亨利是一个在纽约州水牛城的高速公路上工作的收费员,他总是在夜晚工作。看上去亨利生活的毫无目的也毫无野心。梦想是一个和他不沾边的词汇。一天早上,他被一个电话吵醒,可是这个电话却成了他生活的转折。出门之后,他成了一桩银行抢劫案的目击证人,但是不明就里的警察却错把他抓进了监狱。

在监狱里,他和一个叫马科斯的男人主在一间牢房里。马科斯是一个诈骗犯,他长期生活在监狱中,虽然监狱是一个令人感到难堪和尴尬的地方,但是马科斯却把这里当做是自己的“世外桃源”。他给亨利灌输了一个改变他人生轨迹的观念:男人要找到生活的目的,必须先得有个梦想。

一年之后,亨利被释放,他在马科斯的“循循善诱”下找到了自己生活的梦想,他要真的去抢一间银行来作为自己的“奋斗目标”。很快,亨利便找到了下手的对象,一间小小的银行。在银行的地下,是一条早就被人遗忘的走私贩挖的通道。这条通道连接着银行和城市中的剧院。亨利假释出了并不愿意出狱的马科斯,并拉他做自己的同伴,看来两人的银行抢劫计划已经箭在弦上了。

他们的计划很简单,潜入剧院内部,挖开一条连接走私通道的通路,打开银行的保险柜,偷走钱。不过,这需要亨利和马科斯有大量的时间呆在剧院里,好挖一条连接走私通道的地道才行。无奈之下,与巧合之中,亨利成为了剧院正在排演的契科夫经典四幕剧《樱桃园》的男主角。和他搭档演戏的是情绪喜怒无常的朱莉。只是,亨利渐渐发现自己爱上了朱莉,她已然成为了自己的缪斯女神。可是抢劫大计还在自己的手边,重获新生,又再次找到生命意义的亨利将会如何选择?

一句话评论

虽然这是一部讲述犯罪的影片,但是影片的主题却是关于人应该如何找回自我并且让生活更有意义。可以说影片具有很强的观赏性。 ——《综艺》

影片的调调很像《在云端》,而且基努·李维斯的表演也似乎把我们带回到了《不羁的天空》的年代,让人流连忘返。 ——完全电影

幕后制作

寻找存在感

虽然影片讲述的是一个人“先坐牢再犯罪”的抢银行故事,但是影片的主旨却是关于一个男人在无趣的生活中寻找到生活的意义、邂逅爱情,并最终发现自己尚还“存在”于世上的故事的。对于这个故事,基努·李维斯说:“其实监狱、抢银行只是表面的故事,真正的故事还在于一个人是如何被改变的。史蒂芬·哈梅尔创造了这个故事,它很棒。”

2005年,哈梅尔偶然想出了一个关于一个人没有犯罪,但是却坐了牢,然后这个可以说是一无是处的男人在监狱里找到了生活的动力和目标的故事。哈梅尔说:“这个故事来自于我的想象。对于我来说,亨利这个形象来自于我对生活的观察,他是一个完全成熟的人。不过就是因为这种成熟,才使得他看上去像是一个犬儒主义者。他需要一些来自常规生活之外的刺激。”这个故事是整部电影的基础,为了能把这个故事写出来,并且搬上银幕,哈梅尔找到了自己的老朋友基努·李维斯。随后,这两个人一起找到了英国的编剧萨沙·杰瓦西,希望他能把这个故事框架扩充成剧本。杰瓦西说:“我曾经写过《幸福终点站》的剧本,他们就是因为这个剧本才找到我的。我觉得他们很希望我能执笔,因为他们觉得《幸福终点站》里的某些情感和人物的故事,可能和亨利的故事有些联系。”很顺利地,杰瓦西答应执笔剧本,但是剧本的编写却耗费了差不多4年时间。

“我们曾经设想了故事的无数种版本,各种各样的情况和线索”基努说:“我们写了很多人物、很多情节,删掉、添加,我们只是想实验出一种最简单的故事,几个最不可缺少的人物。”因为基努·李维斯参与到了剧本的编写工作中,所以杰瓦西觉得编写《亨利的罪行》的过程非常独特。他说:“这的确是一种很奇特的体验,因为演员和你一起写剧本。而且我们一直在实验不同的处理方法,来看到底什么样的情节最好。对于一个编剧来说,这样写东西很过瘾,也和一般的写作体验不同。可以说,我们从剧本创作的阶段就开始了电影的拍摄了。”

有了剧本之后,摆在李维斯和哈梅尔面前的是要寻找到一个合适的导演。进入他们视线的是英国著名摄影师、MV和广告导演马尔科姆·文维尔。他刚刚拍摄完自己的长片处女作《44英寸的胸围》。李维斯很喜欢他的处女作,他说:“我觉得他的审美和视角很独特,我很喜欢他的电影。我们见面的时候,他的健谈和幽默给我留下了很不错的印象。所以我们都决定要找他来做导演。”对于第一次来到美国拍电影,文维尔说:“和英国的剧组一样,美国的剧组同样是充满激情和战斗力的。尤其是李维斯,他的敬业是不多见的。这个故事非常棒,也很有原创性,我就是因为它才决定要来到美国拍电影的。”

省成本、抢时间

随后加入剧组的,是曾经红极一时的老牌演员詹姆斯·凯恩和近几年风头正劲的维拉·法梅加。他们的到来可以说都是因为基努·李维斯的人气和他在圈内的好人缘。维拉说:“我一直是基努的超级粉丝,他的所有电影,我都看过。能有机会和这样传奇的演员合作,我觉得很满足也很开心。当剧组找上门来的时候,我简直不敢相信男主演是基努,而且我还要在电影里和他演爱情戏。”

影片如约在故事的发生地水牛城开始了拍摄,对文维尔来说,摆在他面前最大的难题是独立制作的两大难题:小成本和短周期--影片的拍摄周期只有短短的32天,任何错误可以说都是致命的,因为这些明星主演都是一堆片约在身,而且超小的投资规模也不允许文维尔有半点差池。为了能把片子拍出来,文维尔和摄影师保罗·卡麦隆以及自己曾经合作过的艺术指导克里斯·琼斯组成了一个亲密合作的“铁三角”,因为整部影片的风格和拍摄速度全要仰仗这二位的“发挥”。文维尔说:“卡麦隆曾经拍摄了很多动作片,他的实力毋庸置疑,所以他很能快地就明白我要的是什么样的画面效果,能非常妥帖并迅速地把它们拍摄出来。他明白应该怎么做。而克里斯,是我的好朋友,他是个很有才华的艺术指导。尤其是在小成本的情况下,他知道该怎么省钱,怎么去用小成本获得理想的效果。和他们合作的结果是,很完美,我们在成本的预算和预计的时间内,拍摄出了整部影片。”

为了能让剧组在纽约的拍摄“畅通无阻”并且“省钱”,文维尔和基努·李维斯请来了在纽约制片经验丰富的制片人利莫尔·塞万。文维尔说:“塞万是那种扎根在纽约的超级制片人,她了解纽约的一草一木,知道什么外景该拍、什么不该拍。她能找到很多的支援和有价值的帮助,她能真正地保护起一部影片。”在利莫尔·塞万看来,制作这部影片和制作其他的小成本独立影片没有太多的不同,她说:“和其他电影一样,拍摄这样的影片最大的难题就是在成本范围之内尽可能地把镜头拍摄得漂亮和圆满。这是所有剧组所面临的共同的难题,不仅仅是这个剧组。即使你有1亿美元,但是你可能还会觉得钱不够用。而我的工作就是把钱尽可能地用在刀刃上,让每一个美元都能体现在最终的银幕上。我觉得我们做的还可以。”对利莫尔·塞万的工作,文维尔非常满意,他说:“太酷了,塞万的工作做的太棒了,她就是我们剧组的MVP。”

花絮

·萨沙·杰瓦西是本片的编剧,他同时还是本片的制片人。

·影片大部分篇幅在水牛城取景拍摄,还有一部分镜头在尼亚加拉大瀑布、杨克斯等等地方拍摄。

·本片曾参加了2010年的多伦多电影节。

·剧组在影片中使用了一个真的收费亭,它的位置在长岛。当年詹姆斯·凯恩在《教父》中扮演的长子桑尼就被乱枪打死在这个收费亭。

·影片中出现的剧院实际上是塔里敦音乐厅,距离水牛城有足足六个小时的车程。这个音乐厅建筑于1885年。

精彩对白

Julie: Arent you guys worried about getting caught?
Max: Its kind of a win-win situation for me.
Julie: Why?
Max: I like jail.
朱莉:难道你不是那种害怕被抓住的人么?
马科斯:对于我来说,这是一个双赢的局面。
朱莉:为什么?
马科斯:我喜欢监狱。