抛去情怀，也就一流水账。

8分，Edgar Wright 又一次展现了自己非凡的想象力和创造力

一个音乐小白在了解了火花兄弟后，深受震撼的不在于其音乐才华本身，而是从不安于现状，大火也罢，大冷也无妨，他们总想改变，做不一样的音乐。变化是火花兄弟恒古不变的创作主线，其音乐也因此常新，具有鲜活的生命力。

#8.23 PictureHouse#

只是为下周看「Annette」预热 在完全不了解Sparks的基础上看了这部纪录片 可能就类似于片中从没见过电脑的人听「Computer girl」的感觉吧 但从视觉和访谈提炼出weird, hilarious, but beautiful的tag的确更能吸引观众去深入了解这个宝藏乐队：他们音乐的形式是安迪·沃霍尔式的 内核是戈达尔式的 主题是(戏谑)伯格曼式的 听感是塔蒂式的 灵魂是蒂姆·波顿式的 创作速度是卡拉克斯需要学习的 而迷弟埃德加·赖特需要在短短两小时讲完偶像近五十年唱作生涯的840首歌 可想而知面对庞杂(每首都好听)的素材有多么难以取舍 好在他凭借着与偶像相合的气质交出了一份还算满意的答卷：What is Sparks？Wright is Sparks！

本片作为一部Sparks这样一个多次推陈出新、“东山再起”的乐队（没想到还是校友）的编年体传记已经相当有精彩，诸如定格动画的各种小花活的加入也让影片更加妙趣横生

火花乐队以一对亲密又迥异的兄弟为核心。弟弟拉塞尔•梅尔，帅气活跃主唱；哥哥罗恩•梅尔，酷似希te勒或者卓别林木讷键盘。他们一出现带来的就是“怪咖”、“非主流”、“受欢迎”的标签——表现形式和音乐输出都充满了怪异风趣，但其中从不缺乏睿智的观点。他们是经年高产的乐队，跨越50年、25张专辑、近500首歌，从另类摇滚、朋克、慢摇、电子乐、结合了古典乐的说唱、流行摇滚、影视音乐……不停变化的风格。这样的改变也曾经让他们的粉丝失望，让他们被乐坛一次次视为新人，但他们仿佛就是始终都有着改变的能力与欲望，如火花一样，不断点燃，不断地重新开始。没有成功能满足他们，没有失败能吓跑他们，他们一直依照自己对音乐的理解在向前迈进。大大圈粉。

全程。。都是为音乐和它背后的乐队快乐得心里满满幸福快要哭出来的感觉。。并且，真是两个好好的人啊。看他们 一点点变老，些许心酸，看到6年不易那里也有点眼红。创作的不容易只能猜想，但。。。太爱了这部电影。虽然，这可能是 我们最后一部 一起看的电影了吧。

Edgar Wright丰富的风格和表现方式与乐队的奇异调子很契合。简要叙述乐队的历史，不断的创新创作和打破期望大概才是保持活力的关键，幽默感大概也可以补充生命力。故事一直讲到Annette，不知什么时候有机会看到。

anthology+an appreciation ，不过没谈创作

How fun!!!!!Eccentric, enigmatic, so talented, so cute, and so genuine. Sparks跟Edgar Wright太搭了。很难坐得住，感觉有电流穿过身体，立刻就想跳起来。（中途仿佛看到夏颖

8.3/10 Sundance2021Virtual 火花乐队粉丝头子（们）齐心协力以Chronological Retrospective形式为Sparks做的一次Visual Archive来疯狂吸粉，至少我现在就很想从Ebay上开始囤他们的黑胶唱片。好的艺术家不仅要音乐搞得好还要搞点视觉设计，中后段略有冗长，似乎可以更多插入一些休息点/片段来舒缓。更加期待卡拉克斯的《安妮特》了，希望能弥补哥俩之前和雅克塔蒂与蒂姆伯顿合作未成的遗憾。

超长《安妮特》预告片！导演把自己拍得蛮帅的。

Truly inspiring 他们是为音乐而生的人 不创作是不可能的 妥协也是不可能的 爱他们专辑的封面 和四个多月疯狂演唱会 这个故事由Edgar 来讲就特别有意思

埃德加赖特作为Sparks的死忠粉，通过访谈重述了Sparks横跨几十年的音乐生涯，采用的表现形式丰富多样（影像素材、粘土动画、线条动画、电影混剪等），尽量让这部纪录片从视觉上看起来更为有趣。原来Sparks也是随着新浪潮成长的那一代影迷，爱戈达尔，也爱伯格曼，差点跟雅克塔蒂合作一部电影，如今和卡拉克斯合作《安妮特》也算圆满了最初的电影梦。

像是上了节挺有趣的近代音乐历史课，结构分明还有不少导演风格的幽默成分，手工和二维动画的情景再现也很有意思。原来安妮特对于火花也是意义重大，不仅圆了电影梦，也是弥补了当年与雅克塔蒂和蒂姆伯顿两次合作失之交臂的遗憾

4K hdr

3.5

如果不强调sparks只是做自己的话甚至能更好

超爱超爱爱爱爱爱爱爱爱，什么时候我可以有这种1%的嗅觉