影片的主角伊莎贝拉（露德温·塞尼耶）和克里斯蒂娜（克里斯汀·斯科特·托马斯）是两位白领女性，她们同在一家美国跨国公司在法子公司上班，克里斯蒂娜是伊莎贝拉的上司，虽然她俩看起来颇为投缘，但实际上她们根本是两种人，老练的克里斯蒂娜一直在操纵伊莎贝拉，并且在工作中窃取她的灵感和创意为自己谋利益，这些也瞒不过伊莎贝拉，两人之间的战争爆发了。克里斯蒂娜利用自己的地位和权威羞辱伊莎贝，而伊莎贝拉也准备报复。她精心的策划了一场谋杀，而且为自己制造了种种不在场的证据，这场阴谋真的会按计划实施吗？伊莎贝拉真的能做到滴水不漏么？


一句话评论

导演为我们呈现了一部精心雕琢的黑色电影,其中不择手段的阴谋设计得如同钟表机械般精密,一个个悬念接踵而来,不到最后不得安生。 ——《巴黎人》

野心、操纵、占有、厚颜无耻,残酷的商业世界中所有可能的情感都出现在《罪爱》的调色板上。在体面的微笑背后,这些情感得到了井井有条的安放。 ——《法兰西西部报》

露德温·塞尼耶的每次亮相都让人难以辨认。这一次,在受到伤害后,她展现出令人震惊的智慧。 ——《新观察者》

导演似乎把影片还原成了一个木偶剧场。 ——《首映》


幕后制作

◇从一个荒唐念头到一部侦探电影
导演阿兰·柯诺说,最初的想法来自他所谓的“弗里茨·朗式的小迷宫”:“如何,在犯下了一场完美谋杀案之后,肯定会被怀疑的情况下,能免于刑罚;虽是公认的罪犯却能让法官做出无罪判定?!”
导演承认,这个荒唐的念头在他脑子里盘旋了许久,“我想,必须得把它变成一个有血有肉的故事。我定期跟编剧们聊这个话题,他们对我的偏执无可奈何。突然有一天我茅塞顿开——如果犯罪的动机是受到屈辱。受辱是一个很强的动机,它能导致最不理性的行为。”于是他构思出眼下这个故事:受辱引出罪行,随着冲突而来的,却是罪犯的无罪判定。
阿兰粗粗写就了第一稿剧本,然后邀请娜塔莉·卡特(克劳德·米勒《秘密防御》)加入了影片的创作团队。作为一名女性编剧,娜塔莉的加入无疑令这部女性电影添色不少。在读完导演的剧本初稿后,娜塔莉告诉阿兰,故事很有趣,但两个女主人公更像是伪装在女性外表下睾丸酮分泌过剩的男人。于是,娜塔莉凭借其“超乎寻常的敏锐和细致”对两个女人、她们的冲突和暧昧,介于诱惑与操控、吸引与对抗之间的微妙关系做了精细的描绘。
写作过程中,两个人分工合作。娜塔莉主攻人物及其心理的刻画,而导演更多地照顾故事结构和情节设置。在被问及剧本创作中最难的环节,导演阿兰回答说,最难的在于结构、平衡。构建一个谜,使得整体得以支撑,这要求每一个螺栓各就各位。所以,如何设置线索,想象到什么时候、观众会怎样发现它,是极具创造力的工作。作为一名真正的电影迷,阿兰·柯诺从不同的影像大师那里汲取灵感,这包括雷内·克莱芒的《怒海沉尸》(其中对身份的寻找和丢失得到了最为清晰的表述)和弗里茨·朗的《高度怀疑》(一粒沙的错位引发无可避免的阴谋)。导演解释说,“事实上,我喜欢可以从不同层次加以解读的电影。在第一层,观众得到消遣;第二层,对特殊群体的归属感有所感悟;而第三层,到达社会现象。《罪爱》中也有对社会的刻画,大型跨国公司就是整个商业社会的一个微缩。”
影片讲述了跨国公司中两个女人的周旋与冲突,为何选择女性题材,导演解释道:“首先,我想,当这个迷宫式的推进是由女人主导时,故事会更加惊心动魄。其次,也有某些个人原因,我从前拍摄的都是男人电影,女性题材对我将会是新鲜的尝试。”

◇两个女人一台戏
影片中出演两位主角的是老到的克里斯汀·斯科特·托马斯和百变的露德温·塞尼耶。克里斯汀饰演露德温的老板,而露德温则从最初的乖乖下属演变为杀人凶手。对于演员的选择,阿兰·柯诺坦承:“写作剧本的最初并未考虑演员的人选。随着剧本越来越丰满,我立即想到了克里斯汀·斯科特·托马斯和露德温·塞尼耶。克里斯汀,因为很明显,她对人情世故的通晓、她的美丽、威严和外表的冷漠都让人印象深刻……她很善于发挥自己与生俱来的优势。她的表演足以入载史册,演技精湛到令人无可置信。她靠智慧和身体的微妙表情来演戏。这是一位卓越的演员!至于露德温,我喜欢她,她有着无限的可能性,能塑造各种相差甚远的角色。她眼睛里的野性和态度中流露出的童稚形成相当大的反差。这很稀奇,让人难以忘怀。而且她情感的力量很强大,一旦爆发便不可收拾。”
对于导演的邀约,两位女演员同时表示,她们都拜倒在了剧本的魅力之下。“剧本本身吸引了我,”克里斯汀说,“我喜欢这样的结构,一场如精密仪表般设计的阴谋。这是一部真正经典意义上的恐怖片。而且,我很喜欢看待这样一个角色的视角。出演这样一个恶毒的女人让我很是开心,虽然最后她受到了惩罚。诠释这个人物,仿佛成为驱散我心中恶魔的一种方式。你知道,我是出演受害者一类的角色,这个角色让我来到了自己的对立面。” 同克里斯汀一样,露德温也对剧本和自己的人物表现出毫无保留的喜爱,“初读剧本,我就把它生吞活剥了。很久以来我没有这样享受过一个剧本了。真是让人狂喜。认罪是为了做无罪辩护!这是个多么疯狂的想法……同时,我的人物不断带给我惊讶,从一页到另一页。如果说剧本整体上吸引了我,那么我的人物尤为让我着迷。”当然,克里斯汀·斯科特·托马斯的入伙也是露德温接受片约的一大原因,“她是罕见的杰出的女演员之一——必须承认我从入行一开始就被同台演出的搭档宠坏了——而我还没有同她合作过。”
关于对各自人物的理解。克里斯汀说:“(老板克里斯蒂娜)是一个绝妙的电影人物。她有点像继母,像《白雪公主》里心狠手辣的皇后。”露德温则这样评价自己的人物:“这是个拥有着不同寻常的生命轨迹的人,其心路历程复杂而充满魅惑。一开始是想从她那漂亮、聪明的女老板那里得到认同的愿望,很快这种愿望变得纠缠而暧昧,最终演化为情感上的强力冲突。在同一部影片中诠释这一切是莫大的特权。”
然而,影片中看来城府极深的两个女人,在现实生活中却从未有过职场谋生的经历。克里斯汀坦承,“所有这些有关权力、操控、野心的东西是于我完全陌生的事物。我对这种身份认定、商业和金融活动一无所知,这个领域对我毫无吸引力。所以我必须真正地编造出某种东西,这很让人兴奋。”甚至于,在被问及对电影最深的印象时,克里斯汀的回答是:“给我最深的印象,就是每天去拉德芳斯的感觉,每次走进写字楼时我都想,谢天谢地,我的现实不是这样,我是个演员,晚上就能回自己家,明天将会不同,完全忘记这个无情而恐怖的世界……”同样,参演《罪爱》在某种程度上也是对露德温·塞尼耶的挑战,“我从来没有办公室的工作经历,公司这个世界对我而言是某种具有异国情调的东西。因此,在电脑上打字、整理文件这些细节成了表演是否让人信服的关键。”
谈到对导演阿兰·柯诺的评价,克里斯汀还记得阿兰在向她讲述剧本时眼中闪耀的光芒。“他谈着他对完美犯罪的追寻、情节的铺展。看他饶有兴味地构思情节、表现弱者如何成为强势的一方、让希区柯克式的人物跃然于银幕之上是很有意思的事情。他的性格中有着淘气、顽皮的一面。……和他一块拍片很特别。我想说阿兰像一块电池,总是有无穷的动力推我们前行。”

◇电影原声——古琴与萨克风
一开始,导演阿兰·柯诺并没有为《罪爱》准备音乐原声带。后来,他想起了一段久远的录音,那是80年代萨克管大师法劳·桑德斯的作品“kazuko”。该曲是由日本人即兴创作的古琴选段,而后经法劳·桑德斯用萨克风重新加以演绎。这段温柔中潜藏暴力的爵士乐曲让阿兰如获至宝,“它带出了一种非常奇怪又迷人的氛围,与电影中要传达的意图正相吻合。”后来,阿兰的剪辑师,合作了20余年的Thierry Derocles为这段音乐在电影中找到了最佳位置——谋杀那一刻。


花 絮

· 2010年,法国出品了两部有关职场犯罪的影片。在《罪爱》之前,还有一部格雷戈瓦·维涅宏的影片《不要留下证据》。

· 在露德温·塞尼耶决定加入该片的演员阵容时,这部长片的名字是:一个完美女人。

· 影片刚上映,导演阿兰·柯诺2010年8月底就去世了,这是他最后的遗作。