“晨光正好”，是父亲笔记本里未完成自传的标题，托马斯·曼是他最喜欢的作家（顺带被种草了一堆书）。“每本书都有自己的一抹颜色，汇聚到一起，就组成了他曾经的模样。”Love will remain，音乐在缓缓流淌，在生与死的天地间，留下了一抹亮色。

平缓地记述了一段生活体验，与女主若即若离的两个男人都怀着真挚的感情，但都无法给予她彻底的爱，感情就仿佛晨光正好，若即若离，不多不少。买的书比活着的人还能代表一个人，这个点挺有意思

就好像，虽然你无法直视太阳，但是却可以从夏日稠密的绿叶中看到夺目的日光，可以脚踩着斑驳的树影感受光影的陆离，脑海中是音乐，哲思，和生活的琐事。晨光正好传递的就是这种感受，如今的影视环境下已经是上乘作品，但是放在十年前或许还差点。

影片中8成的日景戏都应了“晨光正好”，是阳光明媚的巴黎，等这样的连续好天可不容易（笑）。米娅.汉森-洛夫将大量的笔墨用来描绘桑德拉的第二春以构成A故事，这段足够美好的爱情，几乎都是理想生活的片段，一家三口在明媚的巴黎街头漫步，在湖上划船，眺望蒙马特高地，还有完美的床上云雨，美到不真实的A故事与走向人生终章父亲的B故事构成的鲜明落差成为汉森-洛夫的主要表达，那关于看护院的漂流记，灵魂与肉体逐渐分离的父亲，还有“久病无孝子”中孩子无法承受的精神压力，是隐藏在晨光正好、生命正美的桑德拉内心的真实恐惧。就像《伦敦生活》里那句绝妙的台词“我爱你”，“会淡的”，这部电影的双线结构也有种未雨绸缪的苦涩：生活很美好，也会结束的。

《晨光正好》，评分：7.3.米娅-汉森依旧在进行对于女性自身的探索，并将其私人经历贯穿在了影片之中，展现出了在面对生活和死亡时的恐惧，还有关于“我是谁”的摸索。影片围绕珊卓拉的日常生活、关于情人的爱情和她的父亲逐步面临的死亡所展开，以及用自然的状态描绘了法国中产阶级所面临的生活困境和日常中一个个平淡却又私人的瞬间，细腻绵长的镜头将珊卓拉处理着衰老、爱欲的故事缓缓道来，生活琐碎与诗意完成自然交合；以翻译为职业的珊卓拉每天都在爱和死之间运转，在翻译过程中所略过的便是法国最重要的社会问题。米娅-汉森似乎在向观众诉说：尽管衰老和爱的困境时刻萦绕在我们身边，但最终将会晨光正好。但生活化影片的弊端则是内容显得有些轻薄，结尾处的处理过于潦草，似乎是为了故意显得变好而变好，珊卓拉的感情线有点用力不足，影片整体一般

估计只有去到真正的巴黎才可以“读”到晨光正好…口译与失语，无爱可诉和被迫失去自我书籍，胴体陈列与无法自控地行走…MHL的三代人生长迷行遗忘并置贯行于全片，左翼的母亲和无处而栖的父亲及无望的婚外情，激烈的社会冲击和内心图景恰似圣诞老人的表演，纳入到朦胧的绿光时刻，一团暖融融却割裂，一如当下生活无解

渴望父亲成为某种抽象的永恒却不断关怀其肉身的健康，无法抑制对情人的欲求但又燃烧着深切的情愫，汉森-洛夫再度回归到她所熟悉的敏感柔软而果敢率真的女性和生活，以及两者间的连结——巴黎。一种看似稀松偶尔灵光的日常之下由隐秘且矛盾的二重性或多重性所构成的复杂的心态流动与转变，或喜或忧。“晨光正好”，定格在那一瞬，可遇而不可求，又或许是冥冥之中自有的定数。

#影片结尾定格的那一刹那伴随着音乐还是有不一样的触动的，感触最深的是父女之间那种疏离感，即便是照顾也难以触及到父亲心中所想，镜头表现出来的无力与愤怒是能够体会的。同样影片中男女主之间的亲密关系并不少，徘徊于新旧家庭索性最后有了个比较完满的结局。晨光正好的名字翻译得真好。虽然有变老与死亡的议题，但是可能是镜头想要表达出转瞬即逝的那种感觉，似乎最后情绪点并不突出。

8.5/10 完全是贴近生活的自然笔触，一勾一画间就把人生某个阶段的全貌描摹出来了。上有老，下有小的内容性对称，中间夹了一个永远在路上的“我”和由始至终都纠缠不清的旧情人。于观众而言更是拿起又放下的精神之旅：对另一半的生理需求和心理依恋，在道德和情理边缘的抉择→拿得起；对患有阿尔兹海默症的父亲，奔走于寻找养老院的时光丝毫不倦怠，妄图以陪伴当作理性和感性的存在寄托，最终还是毅然决然地离开→放得下。晨光只有在画面定格的瞬间称得上正好，除此之外是日常琐碎的一地鸡毛和绝对无法完成的生命自传。＃年度佳作＃

近期最喜欢的一部，流了几次泪。女儿的身体在痛苦地成长，父亲的精神在痛苦地衰败。前者意味着获得，后者是一种失去，处于中间地带的女主角则无可避免地要经历生活的混乱。结尾部分三个人依靠着墙看风景，父亲没有出现，女儿、情夫、自己。是交接，也是要和希望与混乱共同走下去的常态。最近刚好读完了《一个女人的故事》，患阿尔茨海默病的母亲写信“亲爱的保莱特，我怎么也不能走出我的黑夜。”电影里的父亲也同样如此，引以为傲的躯体成为禁锢阅读的黑洞。越来越不像“人”，碎片的记忆反倒成为家人与自己的双重折磨。蕾雅演得真好，她身上总有种即将崩溃但饱含生命欲望的气质。本觉得打动我的是父女线，但看到最后才知道，破碎、无奈又迷人的一日又一日组成了生活的面目，而“晨光正好”的拆解与告慰注解了这样复杂而不断前进的时光。

衰老父亲这一形象既作为一种生命体态的残酷尽头，同时也以哲学家/思考者身份的摧毁(失去思考力)指向一种人生意义的空洞和焦虑，永远悬吊于生活走向的正前方，如同无法截停的水流般，推动着女儿的生活轨迹，越是加速滚动，悬吊的空洞感就越发强烈，甚至都来不及作出审视:“我们的生活流向何方？又如何紧拥那些闪过的星火？”这一切都通过剪辑点的微妙处理表达而出，几乎全面取消空镜和远近景的过度镜头，不给女儿任何驻足停留的空间，人物总是接踵而至填满镜框——上一秒此地，下一秒像是时空穿梭般步入他地，衰老父亲-新生爱情-家庭活动，流动不止，一刻不停，不知道应该屈从还是继续坚持，只觉绵延的疲劳和意义的失效。晨光正好的希望并不庸俗，它是我们与生活相处的某一偶然结果，灵魂的智性观念无法解决这一生活经验，唯有留给生活体验

很清爽的生活电视。印象最深的两个部分：旧书是父亲的灵魂，休养院里的父亲只是肉体；如果父亲已经生病到意识不到自己的处境，对他而言是一种解脱。巴黎的阳光正好，女儿正在生长痛，Sandra有了新的情人，一切都在继续。PS: 在想东亚相似内核的生活电视和欧洲有什么区别，感觉讲故事的语气、布景、状态的差异很有意思，甚至在想如果去到一个新的地方人格会发生怎样的变迁；看的时候总是想起将来的事，一看还真是同一个导演，风格真是一以贯之，好像一阵巴黎的微风，小格局却温声细语。已经进入养老状态的欧洲未来会产出怎么样的电视，关心什么样的主题呢？