尼古拉切尔卡索夫自从演了亚历山大涅夫斯基之后就貌似成为了斯大林同志在电影里所充当的角色，在纳粹德国不断在边境不断蚕食西斯拉夫人的领土的时代背景下，这部电影更像是削减纳粹德国在中欧的嚣张气焰。苏联在1938年重新演绎了七百年前的诺夫哥罗德共和国与条顿骑士团的楚德湖战役以纪念二战时期被评为俄罗斯历史第一英雄使俄罗斯免于沦为天主教国家的诺夫哥罗德的亚历山大涅夫斯基，想要得到以其命名的勋章的难度不亚于拿两次苏联英雄。最后的与民同乐，乌拉～

爱森斯坦。 1938年在他的影片《亚历山大涅夫斯基》中，他与作曲家普洛科菲耶夫合作，第一次在电影中运用交响乐式的声画蒙太奇对位，其中“冰湖大战”的片段成为电影史上的经典之作，该片当年获得了列宁金奖。社会主义现实主义

风格转变太大了，借助亚历山大·涅夫斯基王子抗击德国侵略来凝聚民族意识、建立光辉的领导人形象，如此一来，以往的群众群像叙事自然转变为高度的英雄化戏剧模式，杂耍蒙太奇被完全弃用，演员表演更是不敢恭维，亚历山大全程仰拍，举手投足之间皆是做作，拍的好的还是冰湖大战中大量的大远景镜头，辽阔的天空总是占据画面的一半以上，乌压压的军队在自然面前也显得渺小。

爱森斯坦在拍摄期间发表了一篇名为“亚历山大·涅夫斯基与日耳曼人的彻底失败”的文章。他写道，与杀烧抢掠的鞑靼人不同，条顿人的可怕之处在于其彻底殖民、奴化的意志。影片中条顿人的头盔和德式钢盔几乎一模一样，得到了斯大林的赞许。镜头语言并能冲破民俗传奇的架构，涅夫斯基这里只是调动爱国情绪的工具人；而《伊凡雷帝》中的伊凡，就像是哈姆雷特（斯大林语），他挣扎扭曲的内心世界被爱森斯坦用镜头语言扒了个精光（影子与胡子），当然要被禁掉。

亚历山大涅夫斯基面对蒙古和瑞典侵略采取策略最终打败瑞典人的故事，电影距今已经有80多年了，以现在的眼光来肯定会看出诸多问题，但依旧不可否认在当年是一部大制作，几场战争戏场面大，调度多，参与人员也很多，电影清晰完整地把这俄罗斯重要的历史事件呈现出来，适当加入的感情戏在剧情上也给予了新鲜补充。

8.5/10。①13世纪俄国君王亚历山大.涅夫斯基率领军民在冰上之战中击退来犯的德国条顿骑士团的故事。②表现主义摄影（布光/构图）与夸张的身体姿势、战争大场面处理（调度/剪辑等）、配乐都是很高水平（虽然皆不及伊凡雷帝两部曲）。③作为传统故事片，叙事节奏较拖（或者不够有趣），角色塑造较扁平；战争戏边激昂残酷边插科打诨两者气质很错位（也导致节奏更拖）。

电影语言无可挑剔，但是内容太平庸了，亚历山大一出场就是英雄了，战争毫无悬念会打赢。影片从宏观角度来叙述，没有着重刻画人物。战争场面很震撼，因为条件受限，有些地方拍的很假，但是瑕不掩瑜。

2016上海电影节。涅夫斯基的人生也是三大段，打瑞典，打日耳曼，然后向蒙古人妥协。这里选了中间的冰上之战。体会早期战争题材的表现形式与现在电影的差异是很有趣的。民族主义，露西亚，主旋律。1938年这个首映时间也很微妙。最神奇的是，我开始为该片出现的许多元素与魔戒对照之契合而震惊。

在蒙古与德国多敌入侵的危时，王子涅夫斯基振臂一呼，勇士群起，奋勇杀敌，战场混乱，气势轩昂，十字军仓皇奔逃，冰面大裂，此战威武，夹道欢腾，王子功绩，兵士壮烈，女子奥尔嘉，不嫁貌美男，愿守勇武兵，保卫脚下城，视死如归人。

看完才知道这竟然是爱森斯坦的电影…却完全感受不到一点蒙太奇，略失望。但是电影内容勉强令人欣慰，讲的是楚德河冰湖血战，最后亚历山大凯旋，条顿骑士团破败。听讲这部电影当时拍也是为了齐鼓军心。来吧，脑补一下当你在战场上醒来，发现胜利了战争结束了，从心底呐喊一句：Glory for us all！

明显的政治倾向模糊了电影对历史的还原还有艺术的表达。涅夫斯基收拢领导权的样子看上去很斯大林，条顿骑士的纹饰上也出现了个颇像万字符的东西，将骑士团掉水里的部分拍成是他们在溃逃的时候发生的也是为了表达战斗胜利完全是靠俄国人的英勇，自然因素只不过让他们雪上加霜而已，很微妙的改动。但纵然斯大林当时看破了时局，却还是后来被德国忽悠上道签了条约，可惜了一帮苏联文艺界精英费心费力拍的电影被短暂河蟹。

影片表现了13世纪俄国亚历山大·内夫斯基王子率领军民击溃掠夺成性的德国立窝尼亚条顿骑士的业绩。爱森斯坦借鉴民间叙事诗的技巧，使这一爱国史诗具有明显的壮丽歌剧的风格。条顿骑士入侵俄国后，无恶不作。他们洗劫普斯科夫，吊死爱国者。内夫斯基带领人民群众，以伊格纳特等积极分子为骨干力量，保卫了重镇诺夫哥罗德，消灭了叛徒托瓦尔其洛。最后，在楚德湖的冰面上大败条顿骑士。