很有趣的呈现形式，布努埃尔在愁云惨淡的神龟迷宫中迷失，也在自己的内心中无数次迷失。作为一个超现实主义者，如何拍摄纪录片，如何解读这个世界，如何看待“真实”。不过实在是太男凝了……

2020年第47届动画安妮奖 最佳独立动画长片：《我失去了身体》（获奖）、《普罗米亚》、《布努埃尔在神龟迷宫中》、《小学生老板娘》、《天气之子》。—— 我天，看电影正片才知道这是关于《一条安达鲁狗》导演路易斯·布努埃尔的故事，惊喜一下（听说过他几部电影作品，不过目前只看过他一部短片作品，对其较陌生）。动画的形式与《无粮的土地》纪录片的内容结合得挺妙。拉蒙在他无法拍片时鼎力相助，拥有这样的友人挺难得。

两星半；手绘动画的水平一般，有点类似超级英雄动画电影，缺少特点。几次梦境的展现像是布努埃尔电影和达利绘画中超现实元素的拼凑，没什么创造力。影片对布努埃尔拍摄《无粮的土地》背后的故事有详尽的介绍，配合资料画面，重现了电影人拍纪录片时的状态，其中真实性几何，就不得而知了

超现实主义者是创造者，他们要改变世界，这一点在开场第一幕巴黎艺术家们的争论中已经开宗明义。所以，布努埃尔在拍摄纪录片《无粮的土地》时也要创造，不要单纯的纪录现实而要主动地改变现实以挖掘现实内部的痛苦。只是面对现实强大的痛苦，连圣经里的创造者都变得渺小，何况超现实主义者？

“纪录片用动画手法表现出来真的有想法 说起布努埃尔就一定绕不开一条安达鲁狗（我当时吃着早饭 然后看割眼珠子??）然而超现实主义仅仅只是一个头衔谁能想到 布努埃尔的心中所想 是想让更多人看到这个世界的真相 不惜跑到穷乡僻壤只为一部纪录片 为了更加震撼还要动用极端手段 制片人中了彩票义无反顾的只想拍电影 达蒙是个无政府主义者 最后还要除名 看到最后路易斯将达蒙的名字加上真的好感动 其实一位导演拍出来的片子 无论什么主题 意图是什么 最终呈现出来的 都是导演本人对这个世界的认知”

85/100，在动画界频繁掉书创新世界观的跟风潮流下，或许通俗易懂是本片最大的优点。传统而不老套的剧情架构，现实而又虚幻的叙述风格，纯粹而不平庸的作画品味，动画的优越性体现在每一个镜头里，无法想象如果被拍成真人将会有多么的尴尬和流水。影片的灵魂与布努埃尔的魔幻现实主义一脉相承，画像与影像的拼接更是让人叹为观止，这种致敬与借鉴在悠扬而隽永的音乐中被多种视角升华，暴君与朋友，挑衅与机遇，这些经历与回忆或许由杜撰而成，却是我们脑海中的那个布努埃尔在胶片中获得的最宝贵的财富。

借用动画的不真实感呈现布努埃尔的荒诞，穿插的电影片段却也无时无刻不在提醒你这一切都曾真实发生，错位的表达却有着对位的呈现，的确是一种真实与虚幻交错的玄妙体验。动画拓展了针对布努埃尔恐惧与梦境的表现样态，却在剧本层面提供了太少佐证与溯源，不了解其人的观众难免一头雾水，其中对布努埃尔家庭带来的阴影、与达利的友情以及个人风格与超现实主义的交代不足，使影片时常呈现出故布疑阵而又不予解答的状态，观影门槛陡然上升。与众不同的倒是偏爱结局中对拉蒙被害的交代，真实与残忍将故事拉回历史与现实，超现实主义终也难抵挡现实无情的双手，从此天才的身边只有孤独。

讲述了布努埃尔拍摄纪录片“无粮的土地”时背后的故事。这样的题材用这样比较写实风格的动画来表现还是很不错的，想想如果是一部真人饰演的电影，或许要加入很多戏剧化处理和略微夸张的表演才不会枯燥乏味；但是动画让这部影片可以平静而且生动的讲述这位超现实主义大师的创作故事和内心世界。真实影片穿插于动画中的方式加强了真实同艺术的对比，让现实更加现实，内心是很受震撼的。

导演的真诚真的加分很多，感觉导演本人应该也对国内第一次和影迷交流还算满意吧，看电影去审视布努埃尔的立场以及导演本人对布努埃尔的凝视，谁也没办法在经历那样一个超现实主义的时代，也很难用如今的眼光去审视当年的道德，纪录片的真实性当年的布努埃尔要被审视，如今也一样。

动画的色调我很喜欢。之前没听过布努埃尔这个名字，看了这部片子才知道他和达利曾经是朋友。达利的画我是看过一些。布努埃尔与拉蒙的友谊非常难得。

关于《无粮的土地》的动画纪录片 记录了布努埃尔的特立独行 记录了他的倔强 他的悲天悯人 还有那段友情岁月 敬拉斯赫德斯 敬拉蒙·埃辛 敬布努埃尔

3.5??导演说，如果你能从这个动画电影里了解到一些布努埃尔，从而想更深入地了解他，那么这个电影的目的就达到了。电影有几个地方还是触动到我了，有点感动。动画最主要的一条线就是结合纪录片《无粮的土地》，深入浅出的剖析了导演拍摄这部电影的肌理及内心情感。（这也是布努埃尔电影生涯的分水岭，从导演到大师的过度）喜欢这个导演的配乐。【MOMA 导演映后】