演员身段唱功没得挑，郭建光还得是谭元寿，真的太好了。。。《智斗》那一段太经典了，汪曾祺的词，会背。。。。时代印记，但是艺术上确实没的说

在常熟培训一周，离沙家浜不远但没机会去，在酒店半夜用手机看了一遍《沙家浜》，没想到还挺精彩的。其中一些家喻户晓耳熟能详的经典唱段虽然在不同场合听过多次，但完整地看一部革命样板戏还是第一次。样板戏是时代的产物，历史的产物，应该客观地、辩证地、一分为二地看。临走前一天晚上去沙家浜看了夜景，专门找到春来茶馆看了看。

听父辈聊儿时排演《沙家浜》的旧事，国家政治宣传成为特殊年代难得的文艺启蒙，又成一代人的集体记忆，如今更成一家人的欢乐时刻。仿佛观了一出戏中戏，看到个人在国家文化渗透与主宰中的力量与创造。

其实再去看样板戏（沙家浜），你会发觉如汪曾祺这段词，作家素养的代入也是冲淡了某种形态上的标签化，甚至僵化，这可以叫解构嘛？姑且叫解构。但文学上“理想的人”是否真能塑造姑且不论（如样板戏主角），就从文学的工具化来说，我们的文艺如何去服务，如何去丰富生活，倒是从爷爷奶奶辈随时随地来一段脍炙人口的唱腔中窥见一斑。

两个多小时重温了一遍小时候不知看过多少遍、至今还能哼唱几句的现代京剧《沙家浜》，那时看不懂的情节而今再看就很明了。应该承认，这部及其他几部样板戏是对传统京剧的一次重大创新，主角由帝王将相、才子佳人转为普罗大众，节奏拖泥带水变为流畅明快，念白生僻拗口改为通俗易懂，古装换为当时服饰，表演程式化、故事性弱改进为表演灵动、故事性强，等等。电影手法的加持，使得原本舞台上的戏剧提升为戏剧plus，极大地增强了冲击力和感染力。或许时代的局限影响了该片的综合评价，但其对京剧改革创新的贡献和高超的艺术价值永存。开个玩笑，反应敏捷、伶牙俐齿、八面玲珑的阿庆嫂，若是你现在身边密切关联的人，你会不会害怕她呢。胡传魁抛开他有奶便是娘、投敌卖国这一面，若是你现在身边接触交往的人，你会不会觉得他有趣呢。8.8分。

封面为什么不是阿庆嫂而是没出现几下的指导员，小时候可爱看，这绝对是样板戏里最灵动的一部。最有意思的就是阿庆嫂和刁德一的对手戏了，可以想象如果相同的人物关系放在今天的书或电视剧，这会是热门同人cp。

神般存在的毛主席 犹如上帝的灵光 样板戏 固定格式有点多 J是有贡献的 能演就好 管他演什么呢 人走茶凉 事过不思量 阿庆嫂好一个精神劲 刁德一贼奸诈 胡司令又傻的可爱 刁庆对决好看 可惜少了点

阿庆嫂:垒起七星灶，铜壶煮三江，摆开八仙桌，招待十六方。来的都是客，全凭嘴一张。相逢开口笑，过后不思量。人一走，茶就凉。有什么周详不周详。

小时候跟我姥爷听过，听过很多，脑袋里循环最多的就是“阿庆嫂，你沉着冷静有胆量，敢在鬼子面前耍花腔”，这句不知道为啥记忆深刻

本片应该是当年的八部样板戏里面知名度最高的一部了，其中的那场《智斗》更是成为了经典传唱至今，随着前些年《人民的名义》重温了这个经典桥段又让这场戏火了一把，当然也是特殊的年代才造就了这么一部所谓的经典作品，现在看来片中的情节意识形态的味道太浓，而且其实剧情方面也有日有抗日神剧的身影

故事流畅，人物生动，舞台服化道动作唱腔等都很考究，几场智斗的安排也足够跌宕起伏！有待商榷的只有一点：看完全片，感觉不在海报上的阿庆嫂才是真主角啊！

精心、考究，真是值得一帧帧细读。指导员和小王互相让年糕的那段，镜头语言极度细腻——先特写、而后一高一低，一正一背地让年糕，随后就给指导员一个缓慢（抒情）的推进镜头。大概是所谓“饱含无产阶级爱的为他吃”的含义了吧。