两年前看了一点pose 今天上课看到巴黎燃烧 一股熟悉的vibe扑面而来 herlem居然是Voguing的发源地 当时也路过了此地 因为转车缘故更在bronx走了好几圈 都align起来了冥冥之中

《巴黎在燃烧》还没拍完，自信、美丽、温柔、善良的Venus Xtravaganza就被人勒死了并藏尸在宾馆，直到现在都不知道凶手是谁。可见当时同性恋群体生存状况的恶劣。影片中的皇后们能在这样的环境下保持自信和对理想的执着，非常敬佩她们！

聚焦变装文化，同性恋者，黑人，跨性别群体，贫穷阶层，每个人都在大胆真实的面对镜头。变装是他们距离想要的生活最近的时候，他们是彼此的家人。爱那个想要变得rich的“girl”，也心痛那个死在宾馆床下的“girl”。当我们大胆谈论所有文化的时候，才是最好的时候。（今天的巴黎还在燃烧吗？）

“我喜欢做自己 我的晚会至高无上” 同性的光辉 与变装皇后一同起舞 “我失去了爸妈 但我有我的梦想” 像那些富得流油的白人女孩子一样 我想衣来伸手 饭来张口 给小狗戴上珍珠项链 香槟裙摆下 整齐的线条 高贵的口音 幻想下 迪斯科球下 人们拥有让巴黎燃烧的气焰 披着国旗 喊着和平 从不虚华 “U is a MARVEl”

了解LGBTQ亚文化必看的一部纪录片，也其实是每个LGBTQ+或者为人所最好了解的社会一貌：处于美国压迫底层的黑人、男同、跨性别者/异装癖等自然而然的属性或标签与这个社会的主流似乎格格不入，而这里依旧兴起了打入大众的Voguing、服装、模特等优秀亚文化元素。本片几乎将与主题相关的所有需要了解的关键词都展示了出来，以一种平等而纪念式的口吻，告诉我们曾经黑暗里的微光。

应该是和纽约在燃烧是同一部电影 讲的都是纽约的故事 都是关注LGBT群体 讲述他们如何融入社会，影片中最美的一段大概是将两个人的采访话语剪贴起来 相似的个体在跨越时空的碰撞 但总感觉少了什么 纪录片总是关注一些很好的话题 但是拍出来了也就总让我感觉少了什么 少了什么呢？是讲故事的方式吗？是那种最后的升华吗？也许纪录片不会给你有确定的回答 只是将这问题给你看 给你足够思考的空间。

“男人，黑人，同志”身份的三合一，社会边缘人群燃烧的艺术之火烧得迷人，本来是有反思落入消费主义陷阱的心思的，但看完他们的时代和教育资源后又对这个心态感到羞耻。 每个单元都讲得很细，各位界内名人、欲望、reading和shade、home……实在是一个很全的纪录片。 很深刻地学习了

由《Pose》而来，名不虚传。电影记录了地下变装群体最闪耀的一面，而他们的实际命运则是各有各的不幸。试图通过变装融入主流群体的追寻认同的形式，却包裹在当代美国梦以物欲和名利为底色的一面里，观感是复杂的。不过值得羡慕的是不同的少数群体都有建立自己的现实community和亚文化的机会。

Ballroom就是闪耀的理想主义的现实化载体，black, gay(or transsexual), male的三重身份捆绑下的灵魂在这个想象中的巴黎释放真我，然而在路过的人眼里依然只是一种猎奇的存在。

不难走进他们的世界，因为每个人都镜头感十足，男男女女，宏愿都如此坦率直接。他们大多数人是注定要失意的，但至少灿烂地燃烧过自己。

想到了最近被热议的杀马特。但是杀马特的夸张，是为了彰显自我的存在；而LGBTQ的夸张，是为了融入主流。两个群体的真实自我都不被主流接纳，只能扮演，只能燃烧。

比较困惑的问题主要还是没有详细区分同志和跨性别者。虽然在影片中他们的生存环境是相似的，甚至群体内部都没有做区分，但「关注到小众中的更小众」也是纪录片的意义所在了吧。当然也有很多不错的地方，「变性与不变性」的生存策略、「不被看到的群体」所预示着的生与死、「社群与自我认同」、「着装与共同话语的建构」等等，夹杂着时代背景的影响，每个片段拆开都可以是一部新的纪录片。