里程意义不仅是许玮伦之前麦凯伦作为性向公开的queer演员演出queer角色首度提名主流奖项代表奥斯卡，更是其时少见的编导主演传主四位一体的纯粹性少数创作，却意料之中被严重低估。尽管遵循应用过饱的切片侧写虚构公式，从侧重表演的传记题材而言，无论是文本意涵密度还是角色研究深度都非如今泛滥乏味的冲奖量产剧本可比拟。同样，罕有的没有落入关于电影影人和行业的电影常见的说教恋物窠臼也使它成为独一无二的异数杰作。以弗兰肯斯坦和皮格马利翁为粉本，高贵野蛮人式的青春客体就像被逐亚当吸引着停滞垂死的灵肉沉入散发死亡驱力的深潭，旅程终点的自我回望逼视构成纳西索斯般的自恋塑像。玛丽雪莱原作就是以怪物的愤怒具象尖锐直插男性神话的软肋，而在男子气概崇拜为城垣的众神国度之外，你我皆是雨下独舞的怪物，在地狱边缘重抵天堂。

細想一生再不敢對任何事情認真，也無法真心愛人，因為只要付出真心喜歡的都無法把握，知交的下屬，心愛的事業，還是情合的愛人，緊緊握住最後都不在身邊。投身虛幻，忘了我們永遠無法被理解被愛的怪物，天涯海角都沒有自由。影片中只有瞎眼的盲人樂手才不怕怪物，因為你並不認識我。可以想像被愛，是否也可以想像被理解呢？虛構的角色問另外一個角色，答案是可以

过去、现在和电影三段文本，每个怪物都有着一颗卑微等待同伴出现的心。Ian爷爷的伟大表演让我潸然泪下了，如此人戏合一的演技竟然被奥斯卡评委以一句“本色出演”轻轻带过，这世界是何等的不公平！

身世坎坷喜欢绘画偶然成名成为导演，恐怖片大卖，拍摄受阻，过起了隐退生活，多年同性恋人放不下名利两人分手。中风影响了记忆，药物引发了回忆，自己已经要被人遗忘，家庭没有，爱没有，工作没有，绘画也要失去，生命中已经没有什么值得留恋但是也没有勇气去死。让父亲失望没有稳定工作居无定所打零工的园丁。两人共同特点就是孤独，他们生活中的其他人看到的都是他们的表面，两人相处却能开诚布公，从没有告诉别人的事情都可以告诉对方。可惜的是，双方相遇的太晚了，并不是说早点遇到可以当恋人，而是可以做朋友，因为不管是gods还是monsters，还是普通人，我们最需要的首先就是朋友，一个理解倾听支持我们的朋友，alone bad，friend good。Clay最明白，Jimmy想去的地方，就是回到他死去朋友的身边。

影片中的主角是一位因同性恋身份而感到孤独的电影导演，他在事业上遭遇失败，在个人生活中也经历了许多挫折和痛苦。影片通过主角的回忆和现实生活的交织，展现了他在一战时期的爱情、战争的残酷以及他对死亡的恐惧。

早该想到啊，一如文学史上创造弗兰肯斯坦的是作为“他者”的女性作家（玛丽·雪莱），在电影史里创造科学怪人的很难不是被主流社会所排斥的酷儿

生活中，值得珍惜的人很多，懂得珍惜的人也不少。有些人，因为不懂珍惜而渐行渐远，有些事，因为无关轻重而逐渐淡忘；有些人，因为真诚相待而更加珍惜，有些事，因为相互感动而更加美好。

4.5⭐。极漂亮的剧本和相当不错的诠释，尤其是花园派对和雨夜谈话的两场高潮戏，最后30分钟陷入一阵神奇的观影体验，此前的诸多细节在此雷电般回溯和交织，其中约6分钟两个主演仅是坐着对话，仍非常动人，紧随其后的情节既猎奇又温柔，死亡终于像归宿般自然降临。最为可惜的是Brendan Fraser从始至终只裸露上半身，好莱坞的nudity clause真是文明的敌人

弗兰肯斯坦相关的拍摄拔高了整部电影，心理与具象，电影与现实，过去与现在的双关互文，博士怪物怪物妻子的隐喻，现在的传记片能做到这点太难了。//奥斯卡96年的历史里的85个最佳男演员提名里，麦克莱恩依旧是唯一一个以出柜身份演同性角色的奥提者，25年后今年我们有机会欢迎另一位吗

基老头和直壮汉的故事。那年代公开的homo就等于Frankenstein，怪物亦渴爱，人人皆孤独。全片最美的两个场景：JW双臂张开作拥抱状的尸体浮在碧蓝泳池、穷园丁结婚生子中产生活后在夜雨中模仿Frankenstein(对故人的缅怀以及人类内心永远无法消除的孤独感←哭了）

天呐，好久都没有这种看某幕看到全身起鸡皮疙瘩的感觉了，年老的James和年轻的Harry在雨中相互凝视那里看得我全身汗毛都炸了…感情触动来得不要太爽…

科学怪人和弗兰肯斯坦的映射意义太强了，那个年代的homo某种程度上就是弗兰肯斯坦式怪人的存在。老头演技带来的沉浸感很足，但止步于此，从他开始用战争故事引发同情并企图诱j年轻直男的那刻起，曾经《纳粹高徒》带给我的窒息和恶心感扑面而来。不得不说这是个时代意义、批评意义和讽刺意味很足的片子，但我不喜欢。