2019德国纪录片7.6《再现康宁汉》1080p高清
更新时间:2024-06-15 类别: 纪录片 评论 下载
- 再现康宁汉
-
评分:7.6 / 地区:德国 / 法国 / 美国/ 片长:93分钟 导演:阿拉·科夫根 / 热度:4543℃
再现康宁汉
类型:纪录片/ 语言:英语 编剧:阿拉·科夫根
主演:卡罗琳·布朗/约翰·凯奇/罗伯特·劳申伯格/阿什莉·陈/Brandon Collwes/Dylan Crossman/Julie Cunningham/Jennifer Goggans/Lindsey Jones/Cori Kresge/Daniel Madoff/Rashaun Mitchell/Marcie Munnerlyn/Silas Riener/Glen Rumse
状态:1080p高清更新:2024-06-11
影片别名:机遇之舞(台) / 肯宁汉
有点儿可惜康宁汉的视频资料好少,可正因如此,才有了如今的再现—舞台美轮美奂,灯光恰到好处,人类的舞步可以是这么的柔软又舒展,它不是芭蕾,也不是太极,自成一派。总有人问康宁汉某段编舞的意义,他却说每个观众有自己的解读,深得我心。#SIFF2020 #阿里斯的电影节
美术馆电影。导演平庸 着墨甚多在康宁汉生平 最后也没说出个所以然来...sigh。不过康斯坦尼和舞者的配合能做到给「再现」增加一丝丝张力 也就还说得过去。3D的确是呈现舞蹈的更好方式 虽然我觉得康宁汉的编舞可解读性真的不多..好吧 听了九十分钟约翰凯奇也不亏#10thbjiff保利天安门
北影展 | 3D屏幕再现20世纪前卫艺术,在奇怪、好奇和接受中一步步感受到了康宁汉试图表达的静止、动态、肢体、音乐、环境与美感,在后半段有种打通的感觉,真是勇敢而天才的舞者。(好不容易找到的工作间隙,最后十分钟还是硬生生被老板电话拉出影院)
剪辑和视觉设计很好地弥补了历史影像素材有限的缺陷,叙事变得灵动丰富,在时间长河中穿梭自如。舞者在精心构思的各种场景中再现Cunningham的编舞,布景、灯光、运镜成了舞蹈语言的一部分,是对经典作品的重新诠释与再创作。静止是极缓慢的流动,流动是短促的静止。
捡漏的一张。吃了一个大瓜,康宁汉的伴侣居然是John Cage!而且他也喜欢在舞蹈中用偶发元素,不知道谁影响了谁?有人问康宁汉如何形容自己的舞蹈,他的回答是,「I don't describe it, I do it.」
3d展现了康宁汉的空间感,高清复原色彩。纪录片言语不多 了,全靠舞蹈本身展现理念。康宁汉是个又温柔的教头,会用人,“我是个旁观者”。“自律是不用言语的。”
#SIFF2020#导演对镜头的驾驭能力不错,很多细节表达得很有诗意。不过通篇看下来康宁汉的形象并没有很完整,很丰满。唯一印象深刻的是早期康宁汉在他自己租来的房间里独自练习舞蹈。后面的叙述多是蜻蜓点水式的掠过。
过去的影像和当下的重现剪接的很好。虽然不懂舞蹈,也能感受到那种肢体的和谐灵动,从静止到最舒展的动作,追求达到完美轻盈的瞬间。不为了任何“主义”,不为阐释,只为表现,为舞而舞的这种纯粹很动人。康宁汉也未曾止步于个人对舞蹈的这种痴迷探索,在康宁汉舞蹈公司里,舞者们得到的不仅是指导,更多是自我的探索。有不言于表的相亲相爱,但也会有不理解。不知在最早一代成员已不在的舞蹈团,康宁汉到底是怎么样的感受呢,不过他依然有着持续鲜活的生命力。
《皮娜》般优美的3D大银幕现代舞。默斯·康宁汉用充满实验性的编舞,一次次颠覆舞蹈的固定框架,制作了许多令人叹为观止的舞蹈空间。
舞蹈的部分非常美 美到像伊甸园 第一次感受到了安迪沃霍尔作品的美 我一直觉得装置艺术需要让人类走进情境本身才能发挥更大的价值 康宁汉的舞蹈印证了这一点 他的舞团总是和罗森博格安迪沃霍尔保留下来的旧的舞蹈纪录影像本身就很美 重新安排舞者重现康宁汉的舞蹈让这些舞蹈的美和创作以更优质的形式保存下来 重新焕发生机 康宁汉的一些采访和评论音频非常有意思 他的观点可真是大胆又犀利 我可真喜欢这种人 还有一些书信图文类的资料呈现就很无聊了 如何把这类介质在电影里呈现出来 我没有看到过什么好的案例 这部电影也做得不好 而且因为是3d电影 这些部分根本不需要任何3d呈现 反而使得整个画面灰暗无比 舞蹈部分是特意为了3d设计的 整个打光亮到有点超现实的味儿 而且和整部电影之间形成了物理程度上的割裂 主题很好 但是导演对于呈现方式的把控不够
虽然影片有展现康宁汉教育自己的学生 要先是一个人 再是一位舞者,尊重学生的不同 不强求完美 欣赏他们的错误 等等,but the pieces he created were simply soulless, lacking any authenticity or conviction. 在所有的精心设计与训练之下 舞蹈的内核空洞无物 1.5
这部电影重现了康宁汉经典舞蹈场面,在公园里、草地上、城堡内、屋顶上、宫殿广场上,还有舞台上,舞者实验性、另类、怪异的舞蹈着。怎么说呢,random, experimental, intuitive, yet devastating。就算把康宁汉1940年代的作品放在2021年,都是前卫的,可以想见在他的时代背景下,他的创作是多么的需要勇气和坚持。有趣的是,当记者问到他do you describe your work as avant-garde? 他说,I don't describe, I just do it。当一个人充满了对舞蹈的热爱而需要去表达自己汹涌的创作欲望时候,也许外界的评判已经不再重要了。而真正高级的艺术,都是从不媚俗而毫无畏惧的自我表达。想起他对Robert Rauschenberg说,we have two things in common, idea and poverty。