音乐不息，生命不止。中国需要这样的纪录片。中国乡村音乐不息、生命不止。千万不要以为音乐只存在在港台日韩欧美，也不要以为音乐只存在于中国的城市县镇，更不要以为音乐只存在于圈子里。不是的，在广袤的土地上、乡村里，存在着古老的中国音乐土壤。没有找到电影版纪录片，因此看的是六集电视版纪录片，两集皮影戏、两集秦腔、两集陕北说书。有些东西值得被记录下来，就算是在再贫瘠的土地上，依然有人在坚守着音乐、创作着音乐。这是粗粝的呐喊、乡土的发声。这一切构成了一条风格鲜明、故事深广、情绪饱满、生命力顽强、音乐呼之欲出的河流《大河唱》。

还只看了前两集皮影艺人部分，主要是皮影艺人生活的琐碎记录，中间穿插了少量旁白介绍，看得有点懵。如果说主旨就是老手艺即将消逝年轻受众越来越少的话那真的挺老生常谈的。。苏阳的bgm真好听

不到4星吧剪辑上确实还可以再好，不过现在的结构看起来也依然很过瘾了，四位民间艺人的生活还是表现得非常生动形象的。苏阳确实难以打开一些，还是有自己犟着的一些东西。偏人物介绍的预告可能更贴近这版成片，之前以为他们都在歌颂黄河，但他们大多是为自己，为信仰发声。黄河只是养育了他们

这电影上头。黄河水，土高坡，花儿和秦腔，说书与皮影，西北的风土人情和音乐让人动容。苏阳说:“并不是这块土地（银川）有多伟大，而是因为我和这片土地的关系真切。”苏阳没有抛开滋养他的土地，同时也说我只能唱今天的歌。“我要给你那新鲜的花儿，你让我闻到刺骨的香味儿”“千山万水，这急流，难回头”。

一簇烟花在秦川夜空升起，一个摇滚人的眼底映着电脑的光叹息，一个皮影人悲叹皮影将亡，一个说书人病痛缠身窗边独坐。广袤的大地被绿意覆盖却求不来一场雨，西北的孩子难守黄土在外飘零，黄河奔流配着那句“难回头”，既然难回头，那就别回头，继续走下去，唱下去，演下去，用一片赤诚为民艺开疆拓土。

说书，花儿，皮影，他们是宁夏土地滋养出来的民间传统艺术，朴实，真切，火热，自由，但也面临着无法承继的悲凉。苏阳，主动吸收这些音乐中的独特元素，重新创造出极富宁夏特色的民谣。他唱贤良时，泪水已在我眼眶打转，并不是因为悲伤，而是他的音乐如此天然地和这片四季轮转的土地，和奔放真实的生命融合在一起，在他的歌声和音乐中，人已不再是一个机械的被异化的生物，你终于感到你的胸膛是暖的。等待某一天，能在现场去感受一个纯粹的音乐人--苏阳。

真的好棒啊 希望多出一些这种片子，能让当代年轻人在大城市的电影院也可以看到大西北的文化。以前在西安看过很多次苏阳的音乐节，苏阳大概是西北的音乐名片了，影片看到后面好感动。

这是从土地里迸发的艺术生命力，也许最后它不是以最理想的样态被继承，这其中有变奏，有妥协，可是它仍然在一代代人的血液里，等待着被发现，被召唤，被书写。

4.5 其实没觉得像纪录片。老艺人在家唱切到音乐节全场合唱戳泪点，日常收麦子有约去演出的生活会想起合唱团。看完之后心里还挺敞亮的。

牵线在北京做了一个盲人观影专场，是有解说音轨的版本，朋友非常喜欢，我反而有点分心在注意解说画面的选择和方法等问题～即使分心也还是在音乐里起了几次鸡皮疙瘩～

由于看的是上映版的原因，其实有感觉到其中因删减导致的叙事不清的地方。但还是感动，非常感动。从大一看魏宗富的短片并励志也要拍片儿到现在，转眼间时序流转，好多好多东西改变，但兜兜转转我又坐在放映厅里看它了。太喜欢杨植淳学长的摄影了，好多空镜头看得我叫绝。而且由于自己也摄影的原因，其实都能想象到拍到这些好镜头背后的快乐与满足感，不知什么时候有机会接触。现在坐在咖啡厅看着夕阳一点点消逝，片子里很多画面与远处的山坡叠化，耳机里还是苏阳的歌。

那些慢慢消失的人和技艺，幽默风趣的说书人，苏阳一身黑衣从乡下走到哈佛，从采访被质疑在当代摇滚和传统唱调四不像到万人空巷的舞台，在民间汲取养分，把那些仅剩无几的力量聚集起来形成新的音乐。背后是黄土地到大都市，城市的变迁，城市人和传统音乐人的矛盾。这么好的素材怎么剪辑成碎片，很多无用的填充，每次一个形象要立起来的时候啪给接到另外一个人上，苏阳和说书人的连接还有说书人孙子三代人那么的不同因为音乐而产生的奇妙联系，这么感动人的地方，啪也给没了。碎片化的素材拧不成一股劲。