影片讲述马萨诸塞州新贝德福德两个孩子的生活,他们与母亲还有母亲的男朋友在海边别墅度过了一个多事的夏天。15岁女孩比莉,把歌手比莉·荷莉戴视为仙女教母一般的存在。为了照顾11岁的弟弟尼克,比莉不得想方设法应对生活中不断变化的挑战。在这个过程中,他们遇到另一个少年,于是便从家里跑了出来,三人结伴开始了远离父母的“逃亡之旅”。他们在新贝德福德的船只和铁轨间发现了自由和魅力。当他们闯入一间豪宅时,他们幻想起了奢华的生活,并把这种富裕的气息带入了他们的冒险。
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于平遥。惊呆了,好到失语,太庆幸没有错过这部电影了,甚至开心买了两场的票。我心中本届平遥最好的电影,也是今年我个人最喜欢的电影。太好看了太好看了,勇敢地用尽全力地完成破碎的生活。喜欢到想多给五星。
原来导演跟Sam Rockwell并没有关系。。。
导演老师拍的,拿了柏林水晶熊,自己的孩子和妻子出演。挺细腻,能抓得住真实的时刻。感觉像特吕弗,又像贾木许??(他自己作为贾木许的同学经常调侃说他的老母亲总是问他啥时候才能拍得跟贾木许一样…)这样的年纪了还在拍这么纯粹的片子,有点感动。
#4th PYIFF# 首映-观众选择荣誉。柏林新生代儿童单元水晶熊奖(儿童评审团颁发)。导演是NYU Tish的导演系主任,影片一二号人物由自己的儿女出演。主要以黑白胶片完成,间有彩色胶片的情绪性片段,相当有质感。故事也比较情绪性,“和爸爸在一起的圣诞节”“和妈妈与她的男朋友在一起的暑假”“和隔壁小哥一起的逃亡”三段,后两段联系还比较紧密些。论电影方法其实挺呢喃核的(呢喃核的方法来拍儿童片,后三分之一还是个呢喃核儿童公路片……)。年代感比较迷,应该是八九十年代的样子(但几个场景中后景的汽车不太对劲)。拍得相当放松,观感很好。Biliie Holiday这条线也拎得很不错,事实证明白人导演也能拍出优秀的黑人电影。
【平遥国际影展展映】亚洲首映场。在贫困、破碎的家庭中,相依为命的少女与弟弟勇敢反抗母亲男友的暴力,勇敢逃出,与偷车少年展开短暂而绚烂的冒险。16mm胶片摄影黑白与彩色段落交织,构建既压抑(黑白)而又有梦幻般希望(彩色)的灵动风格。反复在黑暗与希望的曙光中往复轮回。酗酒父亲的角色塑造生动立体。戛然而止的收尾过于仓促、美好,以至于虚幻如梦。那些甜蜜的事,只能带来一瞬间的美好。三星半
摄影不错
#2020平遥
大概從影片的最後十分鐘那場最重要的戲來看,就很明顯知道導演為何會這樣拍了。關於美國黑人小孩的社會題材,最後的處理我認為是值得尊重的。留給了足夠的尊嚴。Shot On Kodak。攝影的形式混合了兩個不同版本,一個對比度很高的黑白,一個是飽和度很高的彩色。黑白應對現實的哀傷;彩色應對那些美好的快樂。雖然他是Papa,但我很想叫他Grandpa啊。★☆
这次平遥看到的最喜欢的一部。酗酒的父亲、缺席的母亲、破旧的房子构成的糟糕生活,看到Billie被揪到卫生间剪头发就哭了,真是一点也不甜蜜嘛。黎明在海里游泳那一段我太喜欢了。保持甜蜜的心。真好,好到语无伦次。
忘记酗酒的父亲,忘记自私的母亲,忘记猥亵的男人,忘记童年里糟糕的一切。记得我们浮在水面,记得我们闯入豪宅,记得我们拿手枪跟童年做了诀别,记得我们把病人推上了卡车去大冒险。我们的夏天过去了,有人口齿不清,有人记不得我们,但是吉他歌声一响,甜蜜的事唱了起来,忘记所有不快乐,就会长大。
这该死的青春内味儿!
3.5 没有惊喜的全家总动员 当独立片导演原来也是有经济实力把孩子送去上东区念书的啊
故事很完整,小演员都特别好,细节和情绪表达都非常动人,有些元素的运用很熟悉,朋友随便买的票,莫名幸运。
有新浪潮那味儿了。
音乐恰到好处,表演恰到好处。黑白彩色的转换略老套但也有效。能够同时站在教学和片场的第一线,好极了。
某一瞬间以为看到了 去他妈的世界
有趣的地方是导演把这部电影做“旧”了,包括特殊的剪辑手法,而且还用了单声道(似乎是),这让我非常兴奋——这太浪漫了!我爱死单声道电影了。但这样用老旧的手法也就削减了黑白在当下的特殊性,没有过多含义。而且居然用了《盖瑞》的配乐?!很惊喜。
一开始《小偷家族》然后《猜火车》,公路戏是《生存家族》+《寄生虫》。看似流水账,不过也多少反映了美国底层人民的生活。不过小女孩好像黑人,有木有。
[4.0/5.0] Billie Holiday 作為神仙教母。"Sweet Thing" by Van Morrison。
PYIFF 第14部,首映单元 观众票选荣誉。当酗酒的父亲剪掉了姐姐的长发,弱小的弟弟也剪短头发共享痛苦时刻,这样细小又充满张力的情节设计,让这部小小的影片并不显任何局促,它的世界是广阔的。