- 音魂掠影
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导演: 朱塞佩·托纳多雷
音魂掠影
编剧: 朱塞佩·托纳多雷
主演: 恩尼奥·莫里康内 / 昆汀·塔伦蒂诺 / 克林特·伊斯特伍德 / 约翰·威廉姆斯 / 汉斯·季默 / 奥利佛·斯通 / 王家卫 / 巴瑞·莱文森 / 达里奥·阿基多 / 贝纳尔多·贝托鲁奇 / 里娜·韦特缪勒 / 昆西·琼斯 / 朱塞佩·托纳多雷 / 詹姆斯·海特菲尔德 / 布鲁斯·斯普林斯汀 / 麦克·帕顿 / 罗兰·约菲 / 马可·贝洛基奥 / 卡洛·维尔多内 / 菲尔·乔安诺 / 麦切尔·丹纳 / 恩佐·卡斯特拉里 / 莉莉安娜·卡瓦尼 / 詹尼·莫兰迪 / 琼·贝兹 / 戴维·普特南 / 尼古拉·皮奥瓦尼 / 劳拉·普西妮 / 罗贝托·费恩察 / 吉奥里亚诺·蒙塔尔多 / 维托里奥·塔维亚尼 / 马里奥·卡亚诺 / 保罗·西蒙侬 / 弗兰科·皮埃尔赛特 / 吉达·布塔 / Pat Metheny / 西尔瓦诺·奥古斯特 / Zucchero / Caterina Caselli / Ornella Vanoni / Alessandro Alessandroni / Dulce Pontes / Edoardo Vianello / Miranda Martino / Franco Migliacci / Federico Savina
类型: 纪录片 / 音乐 / 传记
制片国家/地区: 意大利
语言: 英语 / 意大利语
上映日期: 2021-09-10(威尼斯电影节) / 2022-02-17(意大利)
片长: 156分钟
又名: Ennio: The Maestro / 50年一瞬间的魔幻时刻 / The Glance of Music / Lo sguardo della musica / 50年一瞬的魔幻时刻 / Ennio
IMDb: tt3031654
由著名导演#朱塞佩·托纳多雷#编剧并执导,吉亚尼·罗素、王家卫等人任监制,聚焦意大利音乐大师埃尼奥·莫里康内的传记电影#50年一瞬间的魔幻时刻#正在进行后期制作,计划2020年公映。
影片历时5年,横跨欧美进行拍摄,将以叙事手法呈现世界级音乐大师莫里康内70多年职业生涯中鲜为人知的一面,探寻他在世界领域内与著名好友、同事之间的故事。
影片历时5年,横跨欧美进行拍摄,将以叙事手法呈现世界级音乐大师莫里康内70多年职业生涯中鲜为人知的一面,探寻他在世界领域内与著名好友、同事之间的故事。
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威尼斯非竞赛单元全球首映,音乐大师莫里康内的纪录片。影片结束,全体起立,向托纳多雷致谢,向莫里康内致敬,掌声雷动,经久不息。
和Tornatore一起看Morricone的纪录片 时空交错,勾起所有关于电影和观影的感动。 灯亮的一刻所有人围住Tornatore鼓掌十分钟,所有路过Maria的意大利人都在跟她说Grazie,还有此起彼伏的抽泣声。真好啊,你们都是人类群星。#Venezia78#
音符回响,永不终结!
如此海量的素材,把旧影像与新采访进行了合理的梳理和混剪,是个浩瀚的大工程。托纳托雷是莫里康内后期合作最多、最有默契的导演,他对莫里康内的音乐创作有自己独到的见解,这些都能从片中看得出来。他在大师离世前采访了他,留下了如此珍贵的访谈,你能知道都有哪些因素造就了莫里康内。采访对象有新有旧,看的时候发现很多人都已经离开了……其中一位讲述莫里康内写音乐如此之快的惊人程度,就像在写一封信。即使在他的工作室,也没有一架钢琴,因为他的灵魂可以听到每一个音符。王家卫是本片的监制,前面有“上海繁花里”的片头,他也在片中用中文也讲了两句。看到最后产生的思考,莫里康内为电影创作的音乐真的和伟大的古典作曲家的音乐水平一样吗?
他起初想当医生,他爸爸让他学吹小号。后来靠小号谋生艰难,让他感到羞辱,他改学作曲。他的理想是当一个现代的作曲家,创作先锋音乐,但是却开始为电影配乐。他跟夫人说,我做十年电影配乐就不干了。然后是二十年,三十年,四十年……后来一辈子都在为电影配乐。他总想放弃传统旋律,但最后他谱写的旋律传遍世界。他精力旺盛,很多人说他像个运动员一样,激情澎湃。他外表谦逊,看上去并不像表面的那样。汉斯季默说,你只需听一两个音符就知道那是他!整部纪录片就像是一次漫长的采访,他口述自己的历史,职业生涯。看这纪录片太激动了!听他的音乐,人就不会因为孤独而感到难过了。
这可能是最好听的纪录片。来自大师的怨念:毕业时和老师抱头痛哭,老师承诺给他找工作,然而并没有;莱昂内电话里诓了库布里克,以致他没能合作成《发条橙》;以及奥斯卡……
天才的最优解️
生涯回顾。★★★★
没有莫里康内,就没有天堂电影院
莫里康内狂魔怒打五星
能在这样的高龄请来大师在镜头前讲述一生丰功伟业,功德无量,功德无量!!这剪辑也不愧是出自拼了那段吻戏蒙太奇的男人。塔维亚尼兄弟打拍子,贝尔托鲁奇哼1900,纪录片本身也已成绝唱。The Thing的确不属于canon。感谢繁花。
英文字幕版本,看哭了,这才是我真正热爱的啊,莫里康内的音乐必将像贝多芬莫扎特一样永流传!(托纳多雷声画剪辑一流,到纪录片最后,莫里康内终于获得了奥斯卡的补偿,他已然拥有了流行乐巨星的热度,摇滚歌手引用他的旋律,气氛一浪更比一浪高,直接“飞出星系”,实在太燃了。)等了太久太久,早已物是人非,豆瓣告诉我,那是在五年前,我标记了“想看”……
真正的宇宙超人类!!!!!
早年做了一个音乐能力测试,无关教育/知识,单测乐感、音准、节奏、旋律记忆等,测出来结果是人群中前10%。然后我就想,我们那学校一个年级二百人,光我们年级就有19个人比我强,肯定混不出什么名堂。义无反顾投他路。一直以来在音乐上花的时间确实极吝啬。社交圈里,无论何种类型的音乐,我的无知都令人震惊(“震惊”可能是恭维我了,难道他们认为我对西欧文化应该无所不知?)说起来,可能蛮可惜,因为我对音乐特别容易emotional,而且旋律记忆极好(二十人里只有一个比我强呢)可能也是因此刻意疏远,不想“浪费时间”。要做的事情太多,单getting emotional好像完全没用。看莫里康诺情绪起伏极大。左右邻居哭成一片 我可能,就是会去深挖一下他的片单。音乐与我,这辈子,估计就这样了。
想必制作者本身对于莫里康内的音乐有无比深入了解才能运用到如此境界;最后部分对于莫里康内的地位是评价是相当创新的,也重新审视了电影在整个艺术史上的位置
虽然不能完全听懂意大利语,但是还是多次热泪盈眶。音乐带给人的感染力是超过一切感官的!我们这个时代的贝多芬,新时代科技下的交响乐,如此的充满想象力,如此的气壮山河细腻柔情,多少经典的电影画面,正是因为史诗般的音乐才成为了经典啊。最后,老爷子真的是从小就找到了热爱,并一生为之奉献。一个充满爱的人是会发光的!而他发出的光和热,又照亮了多少人的灵魂! 哭着出来的我,现在立即买了去博洛尼亚的机票。
WK
莫里康内使得电影有了真正的灵魂,这是导演所不能赋予的。无法想象没有他的音乐会让多少经典趋于贫瘠。本片素材在大师生前整理本身就已弥足珍贵,呈现眼前使我们更能深入了解到大师对电影音乐的态度和热爱。
大厂联合出品和大牌导演监制受访果然出手非凡 涉及的影片片段基本都用上了最新修复素材 借由莫里康内本人讲述作为一次相对完整的创作回顾 大师也曾化名Dan Savio开启西部片配乐创作 才知道六七十年代还有那么多不太知名但是配乐出彩的片子